No Title Yet | Kinkaleri

selezione rassegna stampa online

ORA O MAI PIÙ – UNA GIORNATA IN ‘CONTEMPORANEA’ TRA RAPPRESENTAZIONE E ACCADIMENTO
di Giulio Sonno su Paperstreet
http://www.paperstreet.it/ora-o-mai-piu-una-giornata-in-contemporanea-tra-rappresentazione-e-accadimento/

[…] Ritorniamo alla domanda iniziale:il teatro è rappresentazione o accadimento? Con No title yet potremmo rispondere “nessuno dei due ed entrambi”, ancora più interessante però è domandarsi: ma durante quest’ora di non rappresentazione che pur accade , lo spettatore che non è più spettatore cosa dovrebbe fare? A cosa aderisce? Di cosa gode? A stare seduti, dopo cinque minuti l’idea è chiara e l’eventuale godimento diventa una questione di gusto personale più che di curiosità sull’evoluzione degli accadimenti; a prendere parte attiva ballando, invece, o ci si immerge totalmente nella rievocazione della
club li fe oppure il coinvolgimento sarà sempre interrotto dal legittimo dubbio : “Ma nel frattempo sta succedendo qualcosa? Mi sto distraendo troppo?”. Perché è inevitabile, non ci fossero gli artisti tutto ciò non accadrebbe e altresì non si tratta semplicemente di passare la serata in un locale, qui c’è un’azione voluta, consapevole,artistica eppure azione concettualmente sottraentesi al suo accadere per artificio. Per il resto sospendiamo il giudizio […].

SPETTATORI/ATTORI
KINKALERI: UNA FRUIZIONE SINGOLARE IN NO TITLE YET
di Roberta Ferraresi su Doppiozero
https://www.doppiozero.com/materiali/spettatoriattori

[…] Il risultato è anche in questo caso travolgente. Si aggiunge la collaborazione col fotografo Jacopo Benassi, con cui il lavoro è creato: Benassi gira per la sala e scatta, catturando le immagini di performer e spettatori, che vengono proiettate ingigantite in diretta sui muri circostanti (su questo blog si possono vedere le foto). Cosa dobbiamo guardare? Qual è lo spettacolo? I movimenti dei due danzatori, quelli del pubblico, la loro figurazione proiettata sui muri per via fotografica, il fotografo stesso? Ma il punto di interesse di No Title Yet è senza dubbio nelle modalità di fruizione che propone, tramite una riflessione sullo
spazio performativo come luogo di condivisione fra scena e platea e sul rapporto fra queste due nella chiave di un’azione sentita insieme, partecipata a livello innanzitutto biologico. Uno spettacolo di danza che si guarda ballando, parlando o almeno girandoci attorno, spostando continuamente il punto di vista o quantomeno facendosi spostare lo sguardo dal movimento del paesaggio di corpi che ci circonda, è qualcosa di raro, forse di unico. E facendo tesoro del tempo ormai lontano degli happening da un lato e della realtà quotidiana del clubbing dall’altro, rilancia la questione della partecipazione e del coinvolgimento oltre Debord e Baudrillard da tutt’altro p unto di vista: quella dell’essere insieme, performer e spettatori,
persone, a fare ma soprattutto a vedere uno “spettacolo”, tanto gli uni quanto gli altri.